Einen guten Verleiher zu finden, ist der heilige Gral für jeden unabhängigen Sundance-Filmemacher. Aber wenn es um Dokumentarfilme geht, bleibt der Markt schwach, auch wenn Netflix dieses Jahr einige Titel vom Festival mitnahm.
Auch wenn sich der Filmmarkt für Oscar-Nominierte und Gewinner wie „The Holdovers“ und „Poor Things“ verbessert hat, ist es heutzutage für viele Filme schwierig, einen Käufer zu finden. Für einen Film wie „Gaucho Gaucho“, der in Sundance einen Preis der Jury gewann und derzeit in CPH:DOX gezeigt wird, gilt: Je früher die Filmemacher Michael Dweck und Gregory Kershaw einen Verleih finden, desto eher können sie mit der Planung einer Belohnungskampagne beginnen.
Der Kameramann Kershaw und der Fotograf Dweck lernten sich vor Jahren in New York kennen, als sie im selben Gebäude im Meatpacking District wohnten. Sie hingen auf der Straße herum und tauschten Details über das Leben und die Arbeit des anderen aus. Schließlich suchten sie nach einem Projekt, an dem sie gemeinsam arbeiten konnten. Ihr erster Film, „The Last Race“, entstand aus Fotos, die Dweck auf der ersten und letzten Stock-Car-Rennstrecke von Long Island machte. Nach fünf Jahren und einer kompletten Überarbeitung des Schnitts wurde der Film für Sundance 2018 angenommen und von Magnolia Pictures erworben.
Ihr zweiter Film, Cinema vérité „The Truffle Hunters“, der sich auf erfahrene Trüffelsammler aus dem Piemont, Italien konzentriert, wurde bei Sundance 2020 gezeigt, von Sony Pictures Classics ausgewählt und mit dem Dokumentarfilmpreis der DGA und ASC Cinematography ausgezeichnet.
Für ihren dritten Dokumentarfilm „Gaucho Gaucho“ wollten die Filmemacher eine weitere verschwindende Kultur einfangen. „Gaucho Gaucho“ ist ein atemberaubend schöner Schwarz-Weiß-Western, der in einer vom Wasser bedrohten Ranchregion im Nordwesten Argentiniens spielt und Cowboys filmt, die mit ihren Pferden verschmelzen und beim Laufen fliegen. Ein hingebungsvoller Vater bringt seinem Sohn die Wege des Gauchos bei und fühlt sich allein, als das Kind zur Schule zurückkehrt. In der ersten Einstellung erhebt sich ein schlafender Gaucho langsam von seinem Pferd und überredet ihn, aufzustehen. Diese Momente sind unauslöschlich.
Im Laufe dieser drei Filme entwickelten die Filmemacher eine üppige visuelle Ästhetik. „Wir wollen einen Dokumentarfilm schaffen, in dem nicht nur die Bildsprache, sondern das volle Potenzial des Kinos genutzt wird, um die Geschichte zu erzählen“, sagte Kershaw via Zoom aus Stockholm. „Es ist nicht nur etwas Journalistisches, nur Beobachtendes, sondern es gibt eine Perspektive, nicht nur ideologisch, sondern im Erzählstil, im Stil des Films. Wir versuchen, diese neue Filmsprache zu schaffen, die die Authentizität und Unmittelbarkeit dieses beobachtenden Wahrheitskinos mit einer bewussten und kunstvollen Filmtechnik verbindet.
Keiner dieser Filme würde existieren, wenn die Filmemacher ihre Themen nicht erobern würden. Es geht darum, sich die Zeit zu nehmen, abzuhängen und langsame Kontakte zu knüpfen. Die Produktion von „The Truffle Hunters“ in der italienischen Region Piemont dauerte drei Jahre. „Wir gehen an einen Ort, der uns interessiert“, sagte Kershaw. „In diesem Fall waren wir beide getrennt in die gleiche Gegend gereist. Und wir waren fasziniert von diesen alten Männern, die mitten in der Nacht in den Wald gehen und nach dieser Zutat suchen, die sonst niemand finden kann. Es ist die teuerste Zutat der Welt und wird für Hunderte, wenn nicht Tausende Dollar verkauft. Wir waren dort, wir kannten niemanden.
Schließlich sprachen ein paar Leute mit ihnen. „Und dann findet man faszinierende Menschen“, sagte Kershaw. „In ‚Die Trüffeljäger‘ und ‚Gaucho Gaucho‘ haben diese Menschen eine gewisse Starqualität, und man fühlt sich einfach zu ihnen hingezogen und möchte mehr über sie erfahren. Wir folgen unserer natürlichen Neugier. Wir beginnen langsam zu verstehen, was die Geschichten sind, und sie sind normalerweise nicht offensichtlich.
„Die Trüffeljäger“CPSFür „Gaucho Gaucho“ gewöhnten sich die Filmemacher langsam an Argentinien, wo Dwecks Frau geboren wurde, und gründeten eine isolierte Gemeinde im Nordwesten Argentiniens, in der Nähe von Chile und Bolivien. „Dort haben wir den Grundstein für unsere Beziehung gelegt“, sagte Dweck über Zoom aus New York. „Verständnis war der Schlüssel zum Drehen dieses Films. Es war nicht einfach. Gauchos sind ein Privatvolk. Sie sind außerdem bescheiden und introvertiert. Und sie reisten zu Pferd, immer in Begleitung von Hunden; Sie bewegen ihr Vieh. Ihre Kleidung ist handgefertigt, ihr Poncho ist aus Wolle und sie tragen diese wunderschönen Faltenhosen und Hüte wie Baskenmützen. Und sie bleiben für immer frei, befreit von den Grenzen der modernen Welt. »
Die Filmemacher sind dankbar, diese Gemeinschaft entdeckt zu haben, bevor sie verschwand. „Die kulturelle und gesellschaftliche Vielfalt schwindet weltweit sehr schnell“, sagte Kershaw. „Wenn wir diese Arbeit erst vor 20 oder 10 Jahren gemacht hätten, wäre es viel einfacher gewesen, solche Gemeinschaften zu finden. Und jetzt erfordert es viel Arbeit, Orte zu finden, an denen Traditionen lebendig sind, denn es fällt ihnen schwer, sie aufrechtzuerhalten.“
„Das Schwierigste ist, Communities zu finden, die nicht ständig Medien konsumieren“, sagte Dweck. „Hier ändert sich alles; Ihre Traditionen werden zweitrangig und Ihre Identitäten verschwinden schnell.
Die Entscheidung für die ARRI ALEXA Mini LF Schwarz-Weiß-Kinematographie fiel mir leicht, nachdem ich mit verschiedenen Einstellungen experimentiert hatte; Als sie den Sucher der Kamera auf Schwarzweiß stellten, machte es Klick. „Es hatte eine zeitlose Qualität“, sagte Dweck. „Wir haben es Beautyscope genannt. Wir haben uns entschieden, in diesem satten Schwarzweiß zu fotografieren, um die atemberaubende Schönheit dieser stark strukturierten Welt widerzuspiegeln. Und wir wollten, dass das Bild das Gefühl dieses Ortes fernab von Globalisierung und Technologie widerspiegelt. Das ist unsere Art, in diesen Ort einzutauchen.
Es war eine Meisterleistung, die Pferde und Gauchos einzufangen, die mit 45 Meilen pro Stunde liefen. Sie setzten den Pferden für ein paar Aufnahmen GoPros auf den Kopf, wie sie es bei den Hunden in „Die Trüffeljäger“ taten. „Aber es hat nicht die Schönheit des Augenblicks eingefangen“, sagte Kershaw, „diese Verschmelzung von Mensch und Pferd, denn wenn man einen Gaucho auf einem Pferd sieht, ist es, als wäre er nur ein einzelnes Wesen.“ Und uns wurde klar, dass wir im gleichen Tempo wie das Pferd gehen mussten. Um diese Aufnahmen zu machen, brauchten wir ein Kameraauto.
Die Filmemacher mussten jemanden engagieren, der vier Tage lang einen Kamerawagen von Buenos Aires aus auf einem Tieflader quer durch das Land auf einer gefährlichen Bergstraße fahren sollte. Sie filmten fünf Tage lang in rauem, isoliertem Gelände voller Felsen, Steinen und Kakteen, normalerweise zur magischen Stunde des Sonnenuntergangs, gerade als die Berglöwen, wilden Esel und Kondore zum Spielen herauskamen. „Wir haben ein paar Reifen und ein paar Achsen platt gemacht“, sagte Kershaw, „aber schließlich haben wir es geschafft, ein paar Fotos zu machen, auf denen wir unsere große Polaris-Kamera vorne montiert hatten.“ Es sah aus wie ein Mad-Max-Handy. Und wir folgten diesen Pferden, die auf Hochtouren liefen.
Die Gauchos, stolz auf ihre Kultur, boten den Filmemachern gerne eine Show; ein Gaucho, Mario, vor der Kamera geschnitten. „Unsere Kiefer lagen auf dem Boden“, sagte Kershaw.
Die Filmemacher begleiteten auch ein Cowgirl, das sich mit Unterstützung seines Vaters zum Gaucho ausbilden ließ, wie es sein erstes Pferd fing und zähmte und an mehreren Rodeos teilnahm, wobei es mehrere Verletzungen davontrug. „Es ist eine Männerwelt“, sagte Kershaw. „Es ist offener als vor 20 oder 30 Jahren. Aber es ist ungewöhnlich, dass eine junge Frau diesen Weg geht.“
„Sie redet den Pferden fast ins Ohr“, sagte Dweck. „Sie kann durch diese stille Energieübertragung mit Pferden kommunizieren. Es ist ungewöhnlich. Es gibt keinen Kontakt oder Zug. Es ist ein wunderschöner Prozess, den man beobachten kann.
„Gaucho Gaucho“In der ersten Szene des Films sehen wir einen Gaucho, der auf einem Pferd schläft. „Er zähmt das Pferd“, sagte Dweck. „Sie liegen auf dem Pferd und passen den Puls Ihres Halses an den Puls des Pferdehalses an. Und wenn das passiert, denkt das Pferd, dass du ein Pferd bist, und dann wirst du eins. Und das Pferd ist dann völlig unterwürfig. Und dann seid ihr beste Freunde.
Diese erste Aufnahme wurde bei Sonnenuntergang aufgenommen. „Wir sind immer auf der Suche nach diesen magischen Momenten“, sagte Kershaw. „Und oft geht es darum, abzuwarten und die Dinge immer wieder zu filmen und darauf zu warten, dass vor der Kamera ein einzigartiger Zauber erstrahlt. » Dafür sind aber 11 Hin- und Rückreisen nach Argentinien und 150 Drehtage nötig. „Es ist der Prozess, der notwendig ist, um die Zeit zu haben, sich der Welt nicht aufzudrängen und in der Lage zu sein, ihr zuzuhören und sie zu empfangen. Hoffen wir, dass diese magischen Momente vor der Kamera passieren. Und dafür streben wir jeden Tag.
Die Schaffung einer dichten Klanglandschaft war ein weiteres immersives Werkzeug für Filmemacher. Sie beginnen während der Produktion damit, der Welt um sie herum zuzuhören. „Wir nehmen während der Dreharbeiten Geräusche auf, um eine Audiobibliothek aufzubauen“, sagte Kershaw, „die wir später in den Postproduktionsprozess integrieren werden.“
Kershaw und Dweck arbeiteten eng mit dem Sounddesigner Stephen Urata bei Skywalker Sound zusammen. „Wenn der Schnitt beginnt, untersuchen wir, wie unterschiedliche Kombinationen von Ton und Bild zusammengeführt werden können, um eine neue Bedeutung zu schaffen“, sagte Kershaw. „Es ist ein intuitiver Entdeckungsprozess, der eher von Gefühlen und Emotionen als von Logik und Vernunft geleitet wird. Unser Ziel ist es, einen Film zu schaffen, in dem die Grenzen von Ton und Bild verschwinden und der Zuschauer in ein Kinoerlebnis eingehüllt wird, das ihn in eine neue Art eintauchen lässt, die Welt zu erleben.
Sie haben etwas Gutes getan. „Gaucho Gaucho“ gewann im vergangenen Januar in Sundance den Sonderpreis der Jury für Sound. Unterstützt von Impact Partners und Foothill Partners sucht der hochgelobte Film auch Monate nach Sundance immer noch nach einem Vertrieb.
„Es ist definitiv eine schwierige Zeit“, sagte Kershaw. „Wir haben das Gefühl, dass eine Nachfrage besteht. Alles hat sich so stark in Richtung Streaming verlagert, was ein fantastisches Ventil ist. Dies veränderte die Dokumentarfilmlandschaft völlig und machte Dokumentarfilme populärer als je zuvor. Aber die Dinge haben sich so sehr weiterentwickelt, dass es für Menschen, die sich nach Kino und Theater- und Kinoerlebnissen sehnen, noch viel zu füllen gibt. Deshalb bin ich zuversichtlich, dass es passieren wird, aber es ist noch nicht passiert, oder nicht in dem Ausmaß, wie es sollte.“
Das internationale Interesse sei groß, sagte Dweck. „Wir haben Angebote erhalten, aber wir haben gewartet, bis wir versucht haben, einen US-Händler zu finden. »
Der Verkäufer Josh Braun von Submarine ist auf der Suche nach einem Schnäppchen. „Wir sind zuversichtlich, dass wir ein tolles Zuhause finden werden“, schrieb er in einer E-Mail. „Aber der Prozess ist auf dem heutigen Markt etwas langsamer, daher kann es etwas länger dauern, ihn herauszufinden. »
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